Barocke Tänze und ihre musikalische Umsetzung (eBook)

Margit Legler ist Spezialistin für historische Tänze und historische Schauspielkunst. Choreographiert und inszeniert barocke Bühnenwerke. Professur an der MUK Privatuniversität Wien. Andreas Helm ist Spezialist für historische Oboeninstrumente und als solcher Musiker in zahlreichen Ensembles im In- und Ausland. Professor an der MUK Privatuniversität Wien. Reinhold Kubik (1942–2024), Pianist, Kapellmeister und Musikwissenschafter (Musikedition, Aufführungspraxis barocker Bühnenwerke, Ausstellungskurator). Publikationstätigkeit zu Gustav Mahler und barocker Schauspielkunst.

Einleitung

TEIL 1

Die Überlieferung der Tänze des 17. und 18. Jahrhunderts
Die Verwendung von Tänzen im Barock
Das strukturelle Verhältnis zwischen Musik und Tanz
Metronomisierungen des 17. und 18. Jahrhunderts

TEIL 2

Allemande
1. Typ: Die getanzte Allemande
2. Typ: Die instrumentale Allemande
3. Typ: Abwandlung der instrumentalen Allemande
Deutscher Tanz
Das Tanzpaar und seine Nachkommen

Bourrée

Chaconne und Passacaille
Chaconne
Passacaille
Unterscheidung der instrumentalen Chaconne und Passacaille
Chaconne und Passacaille im französischen Bühnentanz

Courante
1. Die französische Courante
2. Die italienische Courante

Forlana, Forlane

Gaillarde

Gavotte

Gigue
1. Die französische Gigue
2. Die italienische Gigue/Giga
Verwandte Tanzarten: Canarie(s) und Loure

Menuett
1. Das schnelle Menuett zum Tanzen
2. Das "galante" Menuett

Musette
1. Spielart in geradem Takt, "langsame Gavotte"
2. Spielart in wiegendem 6/8-Takt
3. Spielart: Unterschiedliche Tänze mit Bordunbass
4. Spielart: Der Musette-Walzer

Passepied

Rigaudon

Sarabande
1. Sarabande légère/gay – früher Sarabanden-Typ
2. Sarabande espagnole
3. Sarabande Grave

Seltenes und Kurioses
Tambourin
Cotillons
Hornpipe
Fandango

Abbildungsverzeichnis

Dank

Autor*innen