Music after the Fall (eBook)
368 Seiten
University of California Press (Verlag)
978-0-520-95904-0 (ISBN)
"...an essential survey of contemporary music."—New York Times
"…sharp, provacative and always on the money. The listening list alone promises months of fresh discovery, the main text a fresh new way of navigating the world of sound."—The Wire
2017 Music Book of the Year—Alex Ross, The New Yorker
Music after the Fall is the first book to survey contemporary Western art music within the transformed political, cultural, and technological environment of the post–Cold War era. In this book, Tim Rutherford-Johnson considers musical composition against this changed backdrop, placing it in the context of globalization, digitization, and new media. Drawing connections with the other arts, in particular visual art and architecture, he expands the definition of Western art music to include forms of composition, experimental music, sound art, and crossover work from across the spectrum, inside and beyond the concert hall.
Each chapter is a critical consideration of a wide range of composers, performers, works, and institutions, and develops a broad and rich picture of the new music ecosystem, from North American string quartets to Lebanese improvisers, from electroacoustic music studios in South America to ruined pianos in the Australian outback. Rutherford-Johnson puts forth a new approach to the study of contemporary music that relies less on taxonomies of style and technique than on the comparison of different responses to common themes of permission, fluidity, excess, and loss.
List of illustrations
Acknowledgments
1. 1989 and After
2. Mediation and the Marketplace
3. Permission: Freedom, Choice, and the Body
4. Fluidity: Digital Translations, Displacements, and Journeys
5. Mobility: Worldwide Flows, Networks, and Archipelagos
6. Superabundance: Spectacle, Scale, and Excess
7. Loss: Ruins, Memorials, and Documents
8. Recovery: Gaps between Past and Present
Appendix 1: Recommended Listening
Appendix 2: Further Reading
Notes
Index
Erscheint lt. Verlag | 1.2.2017 |
---|---|
Sprache | englisch |
Themenwelt | Kunst / Musik / Theater ► Musik ► Musikgeschichte |
Schlagworte | arts and entertainment • cold war era music • Concert Hall • crossover work • evolution of music • excess • experimental music • fluidity • musical anthropology • musical theorists • music composition • Music Criticism • musician • Musicians • music theory • Permission • political and cultural influence • remix culture • sampling music • Sound Art • string quartets • western art |
ISBN-10 | 0-520-95904-3 / 0520959043 |
ISBN-13 | 978-0-520-95904-0 / 9780520959040 |
Haben Sie eine Frage zum Produkt? |
Kopierschutz: Adobe-DRM
Adobe-DRM ist ein Kopierschutz, der das eBook vor Mißbrauch schützen soll. Dabei wird das eBook bereits beim Download auf Ihre persönliche Adobe-ID autorisiert. Lesen können Sie das eBook dann nur auf den Geräten, welche ebenfalls auf Ihre Adobe-ID registriert sind.
Details zum Adobe-DRM
Dateiformat: EPUB (Electronic Publication)
EPUB ist ein offener Standard für eBooks und eignet sich besonders zur Darstellung von Belletristik und Sachbüchern. Der Fließtext wird dynamisch an die Display- und Schriftgröße angepasst. Auch für mobile Lesegeräte ist EPUB daher gut geeignet.
Systemvoraussetzungen:
PC/Mac: Mit einem PC oder Mac können Sie dieses eBook lesen. Sie benötigen eine
eReader: Dieses eBook kann mit (fast) allen eBook-Readern gelesen werden. Mit dem amazon-Kindle ist es aber nicht kompatibel.
Smartphone/Tablet: Egal ob Apple oder Android, dieses eBook können Sie lesen. Sie benötigen eine
Geräteliste und zusätzliche Hinweise
Buying eBooks from abroad
For tax law reasons we can sell eBooks just within Germany and Switzerland. Regrettably we cannot fulfill eBook-orders from other countries.
aus dem Bereich