Die Kunst der Schwarzweißfotografie (eBook)

Torsten Andreas Hoffmann ist Fotograf, Buchautor und leitet Fotoworkshops. International bekannt geworden ist sein im Kunstverlag Weingarten erschienener Bildband 'New York, New York', eine subtile Auseinandersetzung mit dem 11. September 2001, in dem genau dieselben Blickwinkel gezeigt werden. Mit seinem 2001 im Verlag Photographie erschienen Buch 'Workshop kreative Schwarzweiß-Fotografie' begann sein Weg als Didakter. Seit 2003 schreibt er regelmäßige Bildgestaltungsserien in der Zeitschrift 'Photographie', 'LFI' (Leica Fotografie International) und 'Digitales Foto' (Ungarn). In seinen Workshops versucht er, Teilnehmer auf einen eigenen, individuellen fotografischen Weg zu führen.Er arbeitet sowohl mit dem Medium der klassischen Schwarzweiß-Fotografie als auch konzeptionell. Seine neueste, kürzlich in der Zeitschrift "mare" präsentierte Serie "Janusblicke" beschäftigt sich mit den Vor- und Rückansichten von Meeresküsten und anderen klischeehaften Sujets. Diese Serie erscheint auch als Kalender im DuMont-Verlag.Hoffmann wurde 1956 in Düsseldorf geboren, studierte Kunstpädagogik mit Schwerpunkt Fotografie an der Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig bei Michael Ruetz. Fotoreisen führten ihn u.a. nach Indien, Mexico, Nepal, in die Türkei, die USA, die Sahara und die Arabischen Emirate. In zahlreichen Ausstellungen und Publikationen (über 20 Bildbände) waren seine Arbeiten zu sehen. Magazine wie Geo, Merian, Chrismon, Photographie, Schwarzweiss, mare u.a., aber auch internationale Magazine haben seine Arbeiten veröffentlicht. Seit vielen Jahren veröffentlicht er Kunstkalender z.B. über New York im Kunstverlag Weingarten und seit 2009 auch im ars vivendi Verlag.Er ist Mitglied der Münchner Bildagentur LOOK, des BBK Frankfurt und wurde 2006 in die Deutsche Gesellschaft für Photografie (DGPh) berufen.Er lebt in Frankfurt und Goslar.

Inhaltsverzeichnis 5
Teil 1 Technische Voraussetzungen 13
1 Die Wahl einer guten Digitalkamera 14
2 Für die digitale Schwarzweißfotografie gilt: ImRAW Modus fotografieren 18
3 Dramaturgie durch den Einsatz von Filtern 22
Teil 2 Inhaltliche Aspekte guter Fotografie 36
4 Klischeebilder überwinden 38
5 Warum sind Stimmungen so wichtig? 46
6 Street Photography 52
7 Was kann Landschaftsfotografie im 21. Jahrhundert leisten? 62
8 Architekturfotografie 70
9 Das Grafische in der Schwarzweißfotografie 80
10 Die Poesie melancholischer Stimmungen 88
11 Abstraktionen 96
12 Surreale Fotografie 102
13 Menschendarstellung 112
14 Mensch und Umgebung 122
15 Mystische Fotografie 132
Teil 3 Kompositionslehre 142
16 Was ist eine Bildkomposition? 144
17 Der »Goldene Schnitt« und das »Elementargerüst« 152
18 Dreieckskomposition 158
19 Bildrhythmik wiederkehrende Bildelemente 164
20 Weniger ist mehr Reduktion und Verstärkung 170
21 Wegweiser durch das Bild 176
22 Das Gleichgewicht im Bild 182
23 Ungewöhnliche Perspektiven 188
24 Umgang mit der Bildmitte 194
25 Bildspannung zwischen zwei Elementen 202
26 Das Bild im Bild 208
27 Interessante Irritationen 214
28 Formenspiel – Bewusste Wiederholung von Bildformen 220
29 Mit Bewegungsunschärfe gestalten 226
Teil 4 Die digitale Dunkelkammer 234
30 Aus Farbe wird Schwarzweiß 236
31 Teilbearbeitungen mit dem Lasso-Werkzeug 252
32 Abwedeln, Nachbelichten und Retusche 262
33 Objektivkorrekturen und Entzerren von architektonischen Linien 272
34 Panoramafotografie mit Photomerge 280