Inspiration Leica Akademie

Heidi Mertens kombiniert in ihren künstlerischen Arbeiten verstärkt Elemente aus der Fotografie mit Grafik und Malerei. Die in Graz (Österreich) lebende Künstlerin war zunächst als Redakteurin beim ORF tätig und ist seit 1995 selbstständig in den Bereichen Grafik-Design/Kreativität. Zu diesen Themen gibt sie regelmäßig Workshops im Unternehmensumfeld. Seit 2012 orientiert sie sich verstärkt fotografisch. Ein Ergebnis dieser Fokussierung war ein gemeinschaftliches Ausstellungsprojekt mit Robert Mertens im Jahr 2016 für die Salzburger Festspiele, in Kooperation mit der Leica Galerie Salzburg. Weitere künstlerische Projekte und Ausstellungen sind in Planung.

Der Fotograf, Fotokünstler und Trainer Robert Mertens fotografiert seit seiner frühesten Jugend. Bereits 1981 hatte er eine erste Einzelausstellung in seiner Heimatstadt Menden. Nach der Ausbildung zum Fotografen wurde er Assistent im legendären Manfred Rieker Studio und leitete schließlich das Fotostudio einer Stuttgarter Werbeagentur. Seit 1989 lebt und arbeitet Robert Mertens als selbstständiger Kreativer. Mit Ausstellungen, etwa in Stuttgart, Salzburg, Linz oder Tübingen, tritt er immer wieder in die Öffentlichkeit. Seit 2007 leitet er regelmäßig Workshops, Seminare und Trainings zu den Themen Kreativität und Fotografie, u. a. für die LEICA AKADEMIE MasterClass.

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Inspiration Leica Akademie ... 12


Ein Wort vorab .../First of All... ... 14


Wahrnehmung/Perception ... 17


01 ... Der entscheidende Moment/The Decisive Moment ... 19

02 ... Das ungewöhnliche Zusammenspiel/Unusual Composites ... 25

03 ... Der kreative Rollenwechsel/The Creative Change of Roles ... 29

04 ... Zwischen Realität und Abstraktion/Between Reality and Abstraction ... 30

05 ... Total abstrakt/Total Abstraction ... 34

06 ... Elefanten in den Wolken/Elephants in the Clouds ... 37

07 ... Eine Interpretation von Farbe/Another Way of Interpreting Colour ... 39

08 ... Leichtigkeit und Schwere/Weight and Weightlessness ... 43

09 ... Das Spiel mit der Phantasie/Fantasy at Play ... 46

10 ... Mit allen Sinnen/With All the Senses ... 50

11 ... Der Kontext/The Context ... 55



Persönlichkeit/Personality ... 57


12 ... Einblicke in das Ich/Insight into the Self ... 59

13 ... Der eigene Standpunkt/Your Own Point of View ... 63

14 ... Der rote Faden/The Common Denominator ... 67

15 ... Volle Begeisterung/Full of Enthusiasm ... 71

16 ... Der verbindende Blick/A Connecting Gaze ... 73

17 ... Mitten im Alltag/Everyday Life ... 74

18 ... Analoge Entschleunigung/Analogue Deceleration ... 77

19 ... Nah dran und intensiv/Up Close and Intense ... 81

20 ... Mit viel Geduld/With a Lot of Patience ... 83

21 ... Achtsamkeit/Mindfulness ... 84

22 ... Das Wesentliche/The Essential ... 90



Kreativität/Creativity ... 95


23 ... Der glückliche Zufall/Happy Chance ... 96

24 ... Abseits von Routinen/Beyond Routines ... 98

25 ... Bild-Variationen/Picture Variations ... 101

26 ... Kreative Kombinationen/Creative Combinations ... 103

27 ... Das Spiel mit dem Gegenteil/Playing with Opposites ... 106

28 ... Gegen den Strom/Against the Current ... 109

29 ... Der kreative Ortswechsel/A Creative Change of Location ... 111

30 ... Improvisation als Chance/Improvisation as an Opportunity ... 113

31 ... Quellen der Inspiration/Sources of Inspiration ... 117

32 ... Poesie des Unperfekten/Poetry of the Imperfect ... 119

33 ... Was sucht der Hund im Bild?/What's the Dog Doing in the Picture? ... 121



Ideen/Ideas ... 123


34 ... Verborgene Schönheiten/Hidden Beauty ... 125

35 ... Fragen über Fragen/Questions, Questions ... 129

36 ... Vergänglichkeit und Wandel/Transience and Change ... 131

37 ... Geschichten-Erzähler/Storyteller ... 134

38 ... Fotos für die Nachwelt/Photos for Posterity ... 138

39 ... Starke Emotionen/Powerful Emotions ... 140

40 ... Die Bedeutung von Details/The Significance of Details ... 144

41 ... Ohne Titel/Untitled ... 148

»Das Autorenpaar versteht es perfekt, die Leserinnen und Leser auf wichtige Details aufmerksam zu machen, auf kompositorische Feinheiten und auf gewollte oder auch zufällige Inhalte, die jedes Bild zu einem einmaligen und nicht wiederholbaren Erlebnis machen. Es ist nicht nur ein Bildband kontemporärer Fotografie, sondern es bietet uns mit den fundierten Erklärungen der Autoren eine Fülle von Inspirationen, Motiv- und Themenideen sowie praktische Ratschläge, mit denen wir künftig Fehler vermeiden und die Bildaussage steigern können. Heidi und Robert Mertens haben einen geschickten Schreibstil gewählt, in dem sie die Bilder analysieren und die Leserinnen und Leser auf inhaltliche und kompositorische Feinheiten hinweisen, die letztlich dem Bild seine überzeugende Wirkung verleihen. Dahinter steht ein grosses Fachwissen und jahrelange praktische Erfahrung, welche die Autoren anhand treffender Bildbeispiele an uns weitergeben. Für wen ist dieses Buch? Es ist weder Bildband noch Lehrbuch, sondern es ist ein gekonnter Mix aus Beidem. Am meisten profitieren fotografische Praktiker, die aus den Bildern arrivierter Fotografen lernen wollen um ihren eigenen Bildstil zu optimieren und auf ein höheres Niveau zu bringen. Die geglückte Kombination aus Bild und Text ist dazu ein hervorragendes Mittel.« fotointern.ch 202005

»Das Autorenpaar versteht es perfekt, die Leserinnen und Leser auf wichtige Details aufmerksam zu machen, auf kompositorische Feinheiten und auf gewollte oder auch zufällige Inhalte, die jedes Bild zu einem einmaligen und nicht wiederholbaren Erlebnis machen. Es ist nicht nur ein Bildband kontemporärer Fotografie, sondern es bietet uns mit den fundierten Erklärungen der Autoren eine Fülle von Inspirationen, Motiv- und Themenideen sowie praktische Ratschläge, mit denen wir künftig Fehler vermeiden und die Bildaussage steigern können.

Heidi und Robert Mertens haben einen geschickten Schreibstil gewählt, in dem sie die Bilder analysieren und die Leserinnen und Leser auf inhaltliche und kompositorische Feinheiten hinweisen, die letztlich dem Bild seine überzeugende Wirkung verleihen. Dahinter steht ein grosses Fachwissen und jahrelange praktische Erfahrung, welche die Autoren anhand treffender Bildbeispiele an uns weitergeben.

Für wen ist dieses Buch? Es ist weder Bildband noch Lehrbuch, sondern es ist ein gekonnter Mix aus Beidem. Am meisten profitieren fotografische Praktiker, die aus den Bildern arrivierter Fotografen lernen wollen um ihren eigenen Bildstil zu optimieren und auf ein höheres Niveau zu bringen. Die geglückte Kombination aus Bild und Text ist dazu ein hervorragendes Mittel.«

»Eine Mischung aus hochwertigem themenübergreifenden Bildband und wirklich sinnvoller Fotoschule für Menschen, die in der Fotografie auf anspruchsvolle Art weiter kommen wollen.«

»Ein mitreißender Galerie-Rundgang in Buchform. [...] Das Buch bietet nicht nur visuell Inspiration auf höchstem Niveau. Die begleitenden Texten liefern ebenfalls reichlich Stoff zum Nachdenken und Ausprobieren. [...] Eine inspirierende Foto-Masterclass auf knapp 350 Seiten.«

»Ein Spaziergang durch die Welt der Fotografie.«

»Eine Begleitung Ihrer fotografischen Entwicklungsreise – mit praktischen Ratschlägen.«

»Wer sich fotografisch weiterentwickeln und von den Meistern lernen möchte, findet in dem Bildband eine Quelle der Inspiration - zum Nutzen der individuellen Fähigkeiten und der eigenen kreativen Wahrnehmung.«

»Das Buch erzählt, wie man den entscheidenden Moment festhält, wie beim Photographieren ein Perspektivwechsel als kreative Chance genutzt wird, wie man Regeln einmal Regeln sein lassen kann oder wie weniger oftmals mehr ist.«