Zwischen Schallplatten und Streamingdiensten

Wie Digital Natives Musik rezipieren

(Autor)

Buch | Softcover
142 Seiten
2018
Büchner-Verlag
978-3-96317-142-0 (ISBN)
18,00 inkl. MwSt
Der Musikkonsum wandelt sich - wir hören mehr Musik als je zuvor, gleichzeitig war Musik noch nie so billig. Billig hinsichtlich Produktion, Vermarktung, aber auch Konsum. Dem gegenüber steht das Comeback der totgeglaubten Vinylschallplatte - Menschen unterschiedlichsten Alters schätzen die Vorzüge des »entschleunigten« Musikhörens. Begleitet wird das Erstarken der Vinylschallplatte jedoch durch die vielfältigen Möglichkeiten der Streamingportale. Lukas Linek fragt: Wie hat sich der Wandel des Konsumverhaltens auf Musikindustrie, Künstlerinnen und Künstler sowie auf Tonträger und die Tonqualität ausgewirkt? Erleben wir tatsächlich eine Renaissance des audiophilen Musikhörens und der Hi-Fi? Wie haben sich Qualität und Ton von Musik verändert und wie bekommen Hörerinnen und Hörer heute überhaupt einen Zugang zu Musik? Welche Fehlentwicklungen lassen sich in der Vermarktung und Produktion von Musik feststellen? Abschließend wagt der Autor einen Blick in die Zukunft der Musikindustrie und zeigt aktuelle Chancen, Gefahren und Perspektiven für die Branche auf.

Lukas Linek, Mag. phil., geboren 1991 in Graz, Österreich. Er absolvierte das Studium der Publizistik- und Kommunikationswissenschaft an der Universität Wien und setzte schon früh seinen Fokus auf Musikwirtschaft und neue Medien. Aufgrund seines tiefgehenden Interesses für die Musik und insbesondere der Hi-Fi beschäftigte er sich lange mit der Renaissance der Vinyl und gleichzeitig mit den Möglichkeiten, Musik in bestmöglicher Qualität zu verbreiten und zu konsumieren. Als audiophiler Liebhaber von hochwertigen Aufnahmen lebt Lukas Linek in Wien und hat seinen Beruf in der Welt der Hi-Fi gefunden.

1 Vorwort und Einleitung
1.1 Heranführung an das Thema
1.2 Aufbau der Arbeit
1.3 Methodenwahl
1.4 Vorstellung der zentralen Forschungsleitfragen
2 Wandel der Musikproduktion und des Musikkonsums
2.1 Die Anfänge – Die Musikindustrie als Teil der Kulturindustrie
2.2 Vinyl setzt sich durch: Industrialisierung des Konsumguts Musik
2.3 Aufgaben und Strukturen eines Labels im Wandel
2.4 Der Wandel von Analog zu Digital
2.5 Das Problem der CD
2.6 Die Digitalisierung am Siegeszug
2.7 Warum Tonträger obsolet werden
2.8 Das »Tertiärmedium Musik« als Problem der Musikindustrie
2.9 Artepreneur und Prosumer
3 Qualität der Musik im digitalen Wandel: Ein neuer Zugang zu Musik
3.1 Stardom und die digitale Mediamorphose – der »Abstieg« der inhaltlich qualitätsvollen Musik?
3.2 Musikqualität im technischen Wandel
3.3 Der »Loudness War« und seine Auswirkungen
3.4 Streaming: Apples »Mastered for iTunes« und »Apple Music« – das Problem der komprimierten Musik
3.5 Ein neuer Zugang zu Musik schafft ein »neues Musikhören«
3.6 Die Bedeutung von Live-Veranstaltungen im digitalen Paradigma
3.7 Eine neue Hoffnung: Entschleunigter Musikkonsum – die Renaissance der Vinyl-Schallplatte
4 Analyse und Abdeckung der Forschungsfragen
4.1 Ergebnisse der Literaturrecherche
5 Resümee und Ausblick
Quellenverzeichnis
Abbildungsverzeichnis

Erscheinungsdatum
Zusatzinfo Schwarzweiß-Abbildungen
Verlagsort Marburg
Sprache deutsch
Maße 145 x 205 mm
Themenwelt Kunst / Musik / Theater Musik Musikgeschichte
Sozialwissenschaften Kommunikation / Medien Medienwissenschaft
Schlagworte audiophil • Digitalmusik • Digital Natives • Entschleunigtes Musikhören • Hi-Fi • Klangqualität • Kulturgut • Musikhören • Musikindustrie • Musikkonsum • musiklabel • Musikmarkt • Musikqualität • Musikrezeption • Prosumer • Schallplatten • Stardom • Streaming • Streamingportale • Vinyl
ISBN-10 3-96317-142-1 / 3963171421
ISBN-13 978-3-96317-142-0 / 9783963171420
Zustand Neuware
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