Tonsystem auf Bali (eBook)

Studienarbeit aus dem Jahr 2006 im Fachbereich Musik - Sonstiges, Note: 1,7, Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg, Veranstaltung: Einführung in die Musikethnologie, Sprache: Deutsch, Abstract: Auf den Bergen wohnen die Götter, im Mehr die Dämonen. Dazwischen
versuchen die Balinesen, trotz Massentourismus, ihre Traditionen zu bewahren.
Opfergaben, Tempelfeste, Gamelanmusik, sowie der Tanz und vieles mehr
spielen eine große Rolle im Rhythmus der Gezeiten. Anders als die westliche
Musik besitzt die Musik Balis nicht den Charakter einer selbstständigen Kunst,
sondern dient in erster Linie zur Begleitung der Ritualtänze und Tanzdramen. In
der folgenden Arbeit möchte ich einen kurzen Einblick in die balinesische Musik
geben.
Zunächst stelle ich die Gamelanmusik mit ihren Instrumenten und
Ensembleformen vor, um dann etwas näher auf die Skalen und die Notation in
Bali zu kommen.
Zur Unterstützung der Vorstellung habe ich im Anhang Bilder der einzelnen
Instrumente zusammengestellt. Folgt man auf Bali den Klängen eines Gamelanorchesters, so kann man sicher
sein, auf eine Tempelzeremonie, auf eine Tanzaufführung oder auch nur eine
öffentliche Probe zu stoßen. Nirgendwo prägen sich die Klänge nachhaltiger ein
als auf Bali, wenn auch die Ursprünge dieser Musik in Java zu suchen sind.
Die Bezeichnung Gamelan leitet sich von gamel, was soviel wie Hammer heißt
und auf die Spielweise hinweist, ab. Bei dem Begriff Gamelan handelt es sich um
eine Vereinheitlichung mehrerer unterschiedlicher Zusammensetzungen von
musizierenden Gruppen. So wird beispielsweise ein nur aus wenigen Spielern
bestehendes Ensemble (Gamelan legong) ebenso als Gamelan bezeichnet wie ein
vielköpfiges Orchester (Gamelan gong).
Während in westlichen Orchestern Saiten- und Blasinstrumente dominieren, ist
ein Gamelan ein Ensemble von Schlagspielen.
Für abendländische Ohren klingen die Gamelanmelodien zunächst ungewohnt, da
Melodik, Rhythmik und Harmonik anderen Gesetzten folgen als in der westlichen
Musik.