Musik ausstellen - María del Mar Alonso Amat, Elisabeth Magesacher, Andreas Meyer

Musik ausstellen

Vermittlung und Rezeption musikalischer Themen im Museum
Buch | Softcover
214 Seiten
2021
transcript (Verlag)
978-3-8376-5535-3 (ISBN)
38,00 inkl. MwSt
Die erstmalig systematisch-vergleichende Untersuchung europäischer Musikausstellungen als kulturelle Institutionen liefert ein facettenreiches Bild der Museumslandschaft.
Musikausstellungen vermitteln historisches und musikalisches Wissen und können darüber hinaus Orte der Erinnerung, Kontemplation und spielerischen Unterhaltung sein. Entsprechend vielfältig sind inhaltliche Ausrichtungen, museale Vermittlungskonzepte sowie Ansprüche und Erwartungen von Seiten des Publikums. Die Autor*innen des Bandes präsentieren Erkenntnisse aus einem mehrjährigen empirischen Studienprojekt, bei dem Museen verschiedener europäischer Länder erstmalig systematisch-vergleichend als musikkulturelle Institutionen untersucht wurden.

María del Mar Alonso Amat arbeitet als Kuratorin der Sammlung historischer Musikinstrumente im Landesmuseum Württemberg. Sie studierte Klavier am Conservatorio Superior de Música in Murcia (Spanien) und Musikwissenschaft an der Folkwang Universität der Künste in Essen und promoviert zu aktuellen Darstellungen von Georg Friedrich Händel in Museen. Von 2014 bis 2017 war sie als wissenschaftliche Mitarbeiterin innerhalb des Forschungsprojektes »Ausgestellte Musik. Untersuchungen zur Vermittlung und Rezeption von musikalischen Themen im Museum« in Essen tätig.

Elisabeth Magesacher ist als Lehrbeauftragte am Institut für Musikwissenschaft der Universität Wien tätig und promoviert im Rahmen des Forschungsprojekts »Ausgestellte Musik. Untersuchungen zur Vermittlung und Rezeption musikalischer Themen im Museum« an der Folkwang Universität der Künste in Essen mit einer Arbeit über kulturelle Repräsentation in Musikausstellungen. Sie studierte Deutsche Philologie und Musikwissenschaft in Wien und erhielt für ihre Diplomarbeit 2014 den Dr.-Walther-Liebehenz-Preis der Georg-August-Universität Göttingen.

Andreas Meyer ist Professor für Musikwissenschaft mit Schwerpunkt Musikethnologie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Seine Forschungsinteressen umfassen Transkulturation und Hybridität, historisch orientierte Musikethnologie und Cultural Memory Studies.

»Der vorliegende Band [bietet] mit seinen reflektierten Beschreibungen von Ausstellungskonzepten, der bunt illustrierten Zusammenschau zahlreicher Beispiele, der Präsentation modernster Möglichkeiten für Interaktion und Partizipation sowie den Beiträgen zu diversen Genres und der Erfassung von Rezeptionserfahrungen im Museum einen wertvollen Praxisbericht für (angehende) Museumskurator:innen und für an unterschiedlichsten künstlerischen Fachrichtungen interessierte Menschen.« Martina Kalser-Gruber, neuesmuseum, 1 (2022) »Ein umfänglicher Überblick über dieses Museumsgenre. Wer selbst eine Ausstellung zu Themen aus dem Musikbereich plant, findet eine Zusammenstellung des Status quo vor.« museum heute, 60 (2021) Besprochen in: https://muwimuc.hypotheses.org, 30.07.2021, Anna Schamberger

»Der vorliegende Band [bietet] mit seinen reflektierten Beschreibungen von Ausstellungskonzepten, der bunt illustrierten Zusammenschau zahlreicher Beispiele, der Präsentation modernster Möglichkeiten für Interaktion und Partizipation sowie den Beiträgen zu diversen Genres und der Erfassung von Rezeptionserfahrungen im Museum einen wertvollen Praxisbericht für (angehende) Museumskurator:innen und für an unterschiedlichsten künstlerischen Fachrichtungen interessierte Menschen.«

»Ein umfänglicher Überblick über dieses Museumsgenre. Wer selbst eine Ausstellung zu Themen aus dem Musikbereich plant, findet eine Zusammenstellung des Status quo vor.«

Besprochen in:https://muwimuc.hypotheses.org, 30.07.2021, Anna Schamberger

»Die Studie [stellt] einen Fundus für all jene dar, die konzipierend oder gestalterisch mit Musikausstellungen befasst sind. Als ausführliche Dokumentation der Situation in den berücksichtigten Museen/Ausstellungen öffnet die Studie den Blick auf Anforderungen an Präsentationen und Textualität im Sinne von Narration, auf auratische Aspekte und Wirkungen sowie auf den bewussten Umgang mit Identität und Gedächtnis. Sie bietet damit zahlreiche Ansatzpunkte für weiterführende Arbeiten.«

Erscheinungsdatum
Reihe/Serie Edition Museum ; 53
Verlagsort Bielefeld
Sprache deutsch
Maße 148 x 225 mm
Gewicht 318 g
Themenwelt Kunst / Musik / Theater Musik Musiktheorie / Musiklehre
Geisteswissenschaften Geschichte Hilfswissenschaften
Sozialwissenschaften
Wirtschaft
Schlagworte Art education • cultural management • Emotion • Erinnerung • Erinnerungskultur • Europa • Europe • Kulturmanagement • Kunstvermittlung • Memory • Memory Culture • Museum • Museum Education • museum management • Museumsmanagement • Museumspädagogik • music • Music Display • Musik • Musikausstellung • Narration • perception • Practical Museography • Praktische Museumskunde • Rezeption
ISBN-10 3-8376-5535-0 / 3837655350
ISBN-13 978-3-8376-5535-3 / 9783837655353
Zustand Neuware
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